Nguyễn Minh Đông

Phong cảnh là nguồn cảm hứng bất tận của các nghệ sĩ từ khi lịch sử hội họa được ghi lại. Từ khi được khai sinh vào cuối thế kỷ 19 – đầu thế kỷ 20, trường phái Ấn tượng đã tạo nên một nhãn quan khác chưa từng có trong đề tài này. Nó đã biến đổi hoàn toàn những định nghĩa về thiên nhiên trong nghệ thuật từ trước đến nay, và các giá trị của hội họa Ấn tượng vẫn được nhiều họa sỹ khai thác để tạo nên những bước chuyển mới trong nghệ thuật đương đại. Nguyễn Minh Đông là một trong những họa sĩ theo đuổi đề tài ấy. Các tác phẩm của anh thường là những khung cảnh nông thôn Bắc Bộ yên bình, tĩnh lặng, không một bóng người, chỉ có những ngôi nhà một, hai tầng với mái tôn cũ kĩ, những khóm hoa rực rỡ trong nắng. Sự cô đơn đôi khi được hiển hiện rõ ràng, gợi tạo một cảm thức nhớ thương làng quê ở những con người đã quá quen với lối sống hiện đại, náo nhiệt. Và họa sỹ như bị thôi miên bởi những phong cảnh nông thôn như thế.

Trong nhiều tác phẩm, anh nhân đôi cảnh vật qua sự phản chiếu, vừa là một thủ pháp tận dụng đặc tính tương phản của vật lý và khúc xạ ánh sáng để tạo nên yếu tố thị giác đặc biệt, vừa thể hiện sự nhạy cảm khác biệt trong thẩm mỹ và quan sát cá nhân. Sự xao động của nắng và nước, hay xao động của những nhịp rung trong tâm trí họa sỹ. Và bức tranh không thực sự ghi lại khung cảnh và cảm giác bên ngoài, thay vào đó nó mở ra cánh cửa kết nối một điều gì đó bên trong chúng ta. Một cảm thức của mộng mơ, đa cảm và xúc động mạnh mẽ. Và bằng cách đó, Nguyễn Minh Đông đã chỉ ra một cách trung thực những điều không tưởng lãng mạn trong cuộc sống bình dị.